Rétro: Campo Santo, le temps des ruines

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Date initiale de publication 15 décembre 2016

La création de Jérôme Combier et de l’Ensemble Cairn, ce mercredi soir à la Scène Nationale d’Orléans, si elle n’a pas rempli la salle du théâtre, nous a plongé dans une réflexion sensorielle forte autour du temps. Le concept de temps prend une troublante dimension concrète dans ce spectacle qui nous entraine à visiter une ville abandonnée par les soviétiques aux confins du nord de la Norvège. (photo de une JB Sansnom)

Campo Santo Ensemble Cairn DR

“Nous anticipons sur les ravages du temps, et notre imagination disperse sur la terre les édifices mêmes que nous habitons: à l’instant la solitude et le silence règnent autour de nous, nous restons seuls de toute une nation qui n’est plus; et voilà la première ligne de la poétique des ruines” Denis Diderot Salon de 1767

Ponctuée de citations littéraires multilingues, les images extraites cette ville fantôme partent d’un temps minéral immobile et gelé pour introduire des marques temporelles d’abord fugitives, comme ces oiseaux qui traversent l’écran, puis le mouvement accéléré des nuages avant de suivre cette troublante rotation du soleil qui ne se couche jamais. Nos repères temporels se délitent, apparaissent alors les fantômes, mélancoliques images d’un rêve fier et joyeux à jamais enfoui .

Et que ce soit avec les tôles frappées des percussions “telluriques”, ou les étranges chorégraphies musicales de la guitare électrique ou de l’accordéon “quart de ton”, la création sonore dans une harmonie qui s’impose au fil du spectacle avec l’image,  participe de cette sensation d’un univers marqué tant par la trace que par l’absence de l’humain. L’écran se rétracte alors comme une ingénieuse ogive autour d’un  étrange spoutnik, objet si cher aux soviétiques, qui égraine du sable sur des tôles, image d’un sablier percussif, comme si le temps de l’écoulement se transmuait en son dans une sorte d’équivalence relativiste.

Voilà un spectacle que l’on peut certes qualifier d’avant-garde, mais qui a l’immense mérite de provoquer chez le spectateur une intime sensation sur sa condition temporelle, une expérience forte qui en fait sans aucun doute un spectacle grand public.

Gérard Poitou

L’Ensemble Cairn à l’issue du spectacle